Petits collages en prose

A l'aube de ce XXI e siècle, le collage doit à son tour se mettre au défi. Si
l'acte fondamental du collagiste est de peindre sans peinture avec les
matériaux mis au rebut par son époque dont il devient par conséquent le témoin
privilégié, il ne doit pas se contenter de ce rôle qui deviendrait une
manière, voire un maniérisme de l'art. Le collagiste n'est pas qu'un
ferrailleur recycleur qui donnerait aux matériaux un autre sens que leur usage
social ; il n'est pas seulement un magicien qui redonnerait vie aux images qui
n'en ont plus, il est avant tout un acteur et même un cré-acteur.

C'est à ce titre qu'il fige sur la toile ces fragments de concepts, ces
confrontations harmonieuses de réalités éloignées et ces symboles collectifs
qui construisent assemblages et collages.

Lorsque vous regardez les collages du peintre Schwitters ou les collages du
poète Kolar, les collages du plasticien-musicien Coaquette ou ceux du
collagiste-affichiste Villeglé, un seul mot vient à l'esprit, une seule
sensation vous envahit : ce n'est ni peinture, ni collage, ni assemblage, mais
poétique de l'oeuvre, poésie de l'artiste.

L'art - et non pas l'art pour l'art - quand il est matières et signes, quand
il est parole et communication, quand il est un fragment du "Nous-Vous" en un
autre "Je", quand il fait parler les sens et communique d'âme à âme, quand il
crée l'étincelle de la vie qui est ailleurs, cet art là peut renouer avec les
valeurs originelles de la poésie de la matière et des signes.

L'art du collage est avant tout poésie, il est la licence poétique du peintre
comme la poésie est la licence du littérateur.

*[Dr]: Docteur